Existente há mais de 4 anos e com mais de 500 mil acessos acumulados ao longo deste período, o Tsundere é um blog onde seu criador comenta diversos assuntos ligados ao universo otaku, com destaque para animes, figures e cosplays. O principal diferencial do portal são os photoshoots de cosplayers Brasileiros feitos pelo próprio Hugo. Ele explica melhor com suas próprias palavras como você pode conferir a seguir.

Q. Conte um pouco sobre você

R. Me chamo Hugo, conhecido em alguns pouquíssimos lugares atualmente como “Deathy”, tenho 27 anos, estou no último período da faculdade de fotografia e eventualmente posto coisas aleatórias no blog sobre sub-cultura (ou não) Japonesa.

Q. Como você começou o blog e por que Tsundere?

R. Eu na verdade nunca achei que o blog ia durar mais de 6 meses pra ser sincero. Ainda mais que 2 meses antes eu tinha fechado um outro blog no livejournal que era horrível de atualizar, usar, comentar e tudo mais. A razão do blog é que eu sempre achei legal dividir as coisas que eu lia ou achava, inicialmente com os amigos e hoje em dia com o pessoal que lê e gosta do que eu escrevo/posto.
O nome a princípio era loli’cious por causa de muita gente achar que eu era lolicon na época -o que nunca foi verdade-, mas conforme o blog foi crescendo e eu gostando de postar mais, eu decidi que ele precisava de um nome que não assustasse as pessoas. E tsundere foi a pedida por eu já gostar desse tipo de personalidade e ser algo que todo mundo que gosta de animê e afins poderia lembrar.

Q. Como você definiria o blog atualmente?

R. Pessoal. Muita gente acha que ele é fonte de notícias ou virou blog de fotos ou que é  “o lugar onde o cara posta uns negócios japa louco!”, mas no fundo sempre foi algo que eu posto porque eu gosto. Seja desde uns posts sobre assuntos H até pra falar de trolls, stalkers e por aí vai. O dia que eu não me sentir mais à vontade com o blog eu irei encerrar as atividades normalmente.

Q. Como começou seu interesse por fotografia?

R. Foi estranho, se você me perguntasse a 3 anos atrás se eu gostaria de fotografar eu iria dar um sonoro ‘não’. Mas eu sempre gostei de ver fotos de cosplayers desde 2005 provavelmente. O começo mesmo foi no começo de 2007 mesmo quando eu conheci alguns fotógrafos de cosplay que me fizeram ter outra visão de como tudo era e também acabei descobrindo uma fotógrafa que mudou seriamente minha visão de como eu via as coisas. Esses dois fatores foram os responsáveis por onde eu estou agora e das coisas que eu tenho o maior prazer em fazer.

Q. Você realiza diversos photoshoots com cosplayers, como é essa experiência?

R. Acho que cada photoshoot é uma experiência. Tem aqueles que você vai achando que vai ser incrível e acaba sendo ruim pra ambas as partes, tem uns que você não recusou pra fazer uma média e acabou sendo algo maravilhoso. No fim tudo depende do quanto cosplayer e fotógrafo estão em sintonia no dia, já que, por mais que planejamento e -com sorte- o fotógrafo gostar tanto do personagem quanto do cosplayer, se ambos não estiverem num humor bom no dia, nada vai rolar de bom e eu acabo chegando em casa e vendo na hora isso pelas fotos e acho que o cosplayer também sente isso no final da sessão.

Q. Como você analisaria o cenário cosplay hoje em dia no Brasil?

R. Bem, eu nem gosto de falar muito já que como eu nunca estive do lado de lá das câmeras eu acho que é melhor não julgar o trabalho de cosplayers, independente se daqui do Brasil ou de onde for. Mas como em qualquer lugar, existem cosplays bons e cosplays ruins. Generalizando, eu acho que dá pra ter 3 ou 4 (no máximo) cosplayers bons, daqueles que você realmente para e vai atrás quando vê, por evento em cada Estado. O número é pequeno mas infelizmente é a visão que eu tenho quando eu vejo algumas fotos de eventos tanto do RJ quanto de outros lugares.

Q. Onde estão os melhores cosplays/cosplayers? Quem são seus favoritos?

R. Mundial pra mim sem dúvida estão na Ásia. Cingapura, China, Coréia do Sul, Tailândia e Japão. Daqui eu nem tenho como opinar, conheço muito pouco o trabalho dos outros cosplayers fora do eixo Rio-São Paulo então pra não gerar polêmica eu deixo de lado. Meus favoritos lá fora, são tantos, mas vou tentar lembrar de alguns (e provavelmente vou acabar deixando alguém de fora): Kaname, Saku, Kipi, Saya, Omi-Gibson, Astellecia, JO, Syszeil, LithiumFl0wer. Daqui do Brasil as que eu mais admiro são a Mary Plu Moon, Witchiko e a Lilithy.

Q. Que tipo de animes e mangás chamam sua atenção?

R. Que tenham peitos e bundas? Hahahaha! Mangá eu vou mais pelo tipo de história e o traço, às vezes eu acabo gostando de algo que a princípio torcia o nariz sem nem conhecer, que foi o caso de Video Girl Ai que um amigo me emprestou e li enlouquecidamente depois que comecei. Mas mangá é muito mais fácil me prender na leitura, até os ruins já que eu posso ir lendo devagar e sempre.
Anime hoje em dia é tão difícil me prender, eu gosto de variar entre coisas sérias e um pouco de fanservice. Mas ter um personagem principal que eu vá com a cara é 50% do fator de decisão entre eu tentar assistir além do primeiro episódio ou não.

Q. Que títulos você recomendaria? Tanto atuais quanto antigos.

R. Eu vou recomendar provavelmente coisas que todo mundo já assistiu, mas Rurouni Kenshin OVA, Hokuto no Ken, Honey&Clover, Tokyo Magnitude 8.0, Slam Dunk, Cowboy Bebop, Durarara!! e AIR são animes que eu posso recomendar sem medo já que tem de tudo um pouco neles. E eu reparo agora como meu gosto é totalmente genêrico, mesmo faltando um anime de fanservice.

Q. Quais os planos futuros para o Tsundere?

R. Os planos são… eu aguentar a postar sempre. Hahahahaha! Não tenho planos pro blog, a única coisa certa de acontecer é o dia que ele vai acabar, que será quando terminar o espaço básico que tenho no blog. Acho que quando chegar essa hora eu vou tentar outra coisa, eu ainda gosto de postar mas acho que o “objetivo” do blog já foi em termos concluído, que era trazer bastante gente para começar a fazer blog e ver que não era algo bobo. Não estou dizendo que foi graças ao blog nem nada, mas de 4 anos pra cá eu pude ver uma grande mudança no cenário daqui em termos de blogs/sites/podcasts. Então acho que já foi meio dever cumprido isso. Então daqui até lá é algo como um grande bônus stage. E ao contrário do que muita gente acha, pede, sugere, infelizmente o blog não terá domínio próprio nem nada do tipo. Eu gosto da maneira informal e simples (e certas vezes pentelha) de onde ele se encontra.

Gostaria de agradecer o Hugo pela atenção e boa vontade e reforçar a recomendação para que visitem o blog http://tsundere.blogspot.com/. Todas as fotos usadas neste post são propriedade do Hugo, nem pensem em usar sem autorização crianças! Não esqueçam de deixar seus comentários e trolagens, é grátis. Tentarei convencer o Luan a ceder uma entrevista para a próxima edição.

Quem assistiu Kannagi sabe do perigo que corre aquele que resolve reproduzir em madeira alguma linda garota de anime. E não estou falando apenas da paixonite que pode rolar entre vocês dois quando magicamente ela ganhar vida. Por isso aprenda o passo-a-passo de se fazer essa Hatsune Miku com um tronco de árvore, e venda-a antes que ela pule em seu pescoço.

Claro que se você não for tão bom no manejo da serra elétrica, também há trabalho sobrando! Você pode tentar fazer algo de papel, como esse fantástico Link.

Todo o processo também foi registrado e postado no Youtube, e vocês verão como é fácil reproduzir isso em casa. Dêem asas para suas taras élficas garotas, ou então aluguem o boneco para animar festinhas infantis. Ninguém aguenta mais o Ben 10.

Fiquem ligados porque em breve teremos nossa aula de culinária, em que ensinaremos a fritar Lolis. Assim que eu conseguir distrair o Darko.

Mais de 500 pedidos foram analisados pela companhia de casamentos T&G, porém somente um casal teve a chance de eternizar seu momento. Tenho visto muitos casamentos memoráveis, inclusive o recente e badalado casamento em gravidade zero, ou gravidade zero simulada, que seja, mas nenhum consegue barrar esse.

Ambos já eram casados antes, então a emoção estava na ocasião em si. Os noivos disseram que Gundam tem grande influência na vida dos dois, e que sua filhinha tem o nome de um dos personagens. A cerimônia ocorreu no dia 25, e só não foi melhor por não terminar com um mega ataque do Char.

Mais fotos do evento, lá no Shibuya 246.

A shueisha lançou um Photobook especial que documenta todo processo de construção da réplica, e ainda nos deixa imagens de tirar o fôlego.

São 96 páginas e ainda mostra entrevistas com os realizadores.

Como achei somente essas imagens do livro, complemento esse post com outras fotos super legais do bichão. Nada mais para dizer, só me deixem babar.

Dica pra quem tiver passando por lá: espere anoitecer, pois é aí que o espetáculo começa. Acho que já postei esse video em algum lugar, mas em todo caso, posto de novo. Gundam nunca é demais.

Não formação no sentido acadêmico, obviamente. O estúdio quis dizer que ele não estava a altura. Yamamoto então deixou o KyoAni e partiu para o A-1 Pictures, o estúdio da Aniplex. Lá, foi responsável por Kannagi, fazendo um bom trabalho.

Essa semana ele participou de um painel no evento americano Otakon e, após ser questionado sobre sua saída do Kyoto Animation, resolveram perguntar se ele sabia que Haruhi tomaria o rumo que tomou com Endless Eight. Yamamoto foi produtor da primeira temporada de Haruhi, e também redigiu, dirigiu e fez o storyboard de alguns episódios, além da lendária ending, Hare Hare Yukai. Ele então respondeu que sim, estava informado da extensão de Endless Eight para seis episódios, e era contra a decisão. Ele inclusive pede desculpas, que eu não aceito por estar em paz com o Agosto Sem Fim. Assistam no vídeo abaixo:

Eu confio muito no Kyoto Animation. Eles possuem essa obsessão artística por suas próprias visões, enquanto Yamamoto é do tipo que gosta de agradar os fãs, vide Kannagi, que é bem legal, mas não instiga como algumas obras do KyoAni. Qual dos dois eu prefiro? Fico muito feliz que a indústria da animação japonesa possua lugar para ambos, mesmo com os mais artísticos possuindo um espaço muito mais estreito, construído normalmente ao custo de muito suor. É meio frustrante ver episódios “desperdiçados” depois de tanto tempo esperando por novidades, mas o que está sendo feito possui um valor artístico e narrativo não muito palatável para o público que espera algo mais dinâmico, mas de grande ousadia e importância. E bem, os americanos disseram que serão 6 episódios, e Yamamoto não contestou, então essa semana devemos ver a conclusão do arco.

Ah, Yamamoto também se retificou em seu blog, dizendo que a melhor tradução para o que ele disse não seria “em nome do comitê de produção da Brigada SOS” e sim “como um antigo membro da Brigada SOS”. Perceba também que o clima da entrevista é bem descontraído, e até mesmo irônico, mas como todo bom japonês que não entende ironia muito bem, Yamamoto parece relativamente sério em suas respostas, apesar de uma brincadeira ou outra.

Mas já que a notícia é bem rápida e não passa de um complemento da anterior, vamos falar de algo mais edificante.

Calcinhas. Fofinha ela, não? Quero uma pra mim. Não, eu ainda não virei um maníaco lolicon, nem tenho nenhuma grande pretensão em virar. Essa calcinha, na verdade, possui uma função muito específica: limpar óculos! Não só óculos, como telas de celular, monitores, psps e o que mais for de vidro.

Eu achei super legal a idéia de eu puxar uma calcinha de criança do meu bolso em pleno ônibus pra limpa meu óculos, não acham? Todo mundo já me olha estranho mesmo, não faz diferença.

Falando de calcinhas, quem assistiu K-On! sabe a relação que a tigela de arroz acima mantêm com as roupas íntimas da queridinha de todos, Mio Akiyama. Outra calcinha (kind of) que quero: uma versão real será vendido na Comiket 76!

Não só ele, como também todo um joguinho temático, com talheres personalizados, hashis e…as castanholas da Yui, que simplificam todo o conceito de Keiongaku na mente perturbadoramente despreocupada da garota!

Calma gente, eu ainda não cheguei nesse nível que vocês estão pensando, mas pensem se não seria legal ter a tigela-shimapan da Mio, as castanholhas da Yui e uma calcinha limpa-óculos em casa…

A história Endless Eight faz parte da novel Suzumiya Haruhi no Bousou, composta de várias histórias curtas originalmente publicadas na revista The Sneaker. Nela, Haruhi faz com que a segunda metade do mês de agosto se repita para sempre, por não querer que as férias acabem. Porém, a história original só possui vinte páginas, como pode já ter rendido 5 episódios?

O esperto que disse “a história se repete em cada episódio, em loop” acertou. O elenco de Haruhi está vivenciando o Dia da Marmota. Muitos podem dizer que é preguiça do estúdio, mas não: cada episódio é reanimado em ângulos diferentes, e alguns acontecimentos, ou a roupa dos personagens, variam.

No início foi um episódio. Tá, nenhuma citação ao loop, já entendi o que eles vão fazer. Segundo episódio. Ok, mais um e fecha. Terceiro. Quarto. Quinto. Captaram a idéia? Engraçado que não estou me irritando. O KyoAni está fazendo o público sentir uma pequena parcela do que a Nagato está sentindo, sentimentos esses que justificam Suzumiya Haruhi no Shoushitsu. Mas mesmo assim, me pergunto até quando, até mesmo pra saber que histórias esperar ainda nessa temporada.

Porém, como vocês podem ver acima, nem todo mundo pensa assim. Eu até pensei que os japoneses estivessem mais tranquilos do que os vários ocidentais que reclamam toda semana, mas esqueci de como os otakus são radicais. Já pipoca por todo o 2ch fotos de coleções destruídas, como a chacina acima, ou as novels rasgadas abaixo. Eu, particularmente, prefereria que todos os itens fossem enviados para meu humilde lar, ao invés de destruídos.

Há quem diga que o sexto Endless Eight será o último. Há quem diga que se estenderá por mais três episódios, fechando oito e fazendo referência ao título. E há os extremistas, que dizem que vai ser assim até fechar a cota de 14 episódios. Eu descarto parcialmente a última possibilidade, mas não completamente, pois se tratando de Haruhi nunca se sabe. Se a primeira for verdadeira, espero ver Shoushitsu e, talvez, Tameiki ou Snow Mountain Syndrome (esse último, uma esperança vã de minha pessoa);  se forem 8 episódios, com certeza a temporada fecha com Shoushitsu…espero.

ultra-violence é uma marca com design de Jun Okubo que, certo dia, resolveu fazer uma homenagem ao clássico – e infinito, sendo publicado até hoje – JoJo’s Bizarre Adventure, com uma série de camisas utilizando personagens da série. E vocês podem comprá-las online na loja oficial, por uma média de 7140 yen, o equivalente a 153 reais (é, doeu em mim também).

Sério, se eu tivesse um cartão internacional eu estaria falido nesse momento. Olha que fodástica essa última, do Vanilla Ice (não, não é o rapper, nem uma piada que você não entendeu, é o nome do personagem mesmo)! Só que não parou por aí. Com o sucesso das camisas de JoJoBA, a marca resolveu lançar uma grife especializada em camisas de heróis, seja dos animes, mangás ou games: HEROISM. Um dos homenageados foi o clássico de terror infantil, GeGeGe no Kitaro.

Ah, vale lembrar que, quando são frente e costas mas possuem cores diferentes, significa que são camisas diferentes, que eu botei de outra cor só pra mostrar a variedade. Além de Kitaro, Halo (provavelmente um dos poucos jogos ocidentais que possuem algum reconhecimento no Japão) e Street Fighter também ganharam camisas:

As camisas da HEROISM estão custando 6090 yen (mais ou menos 130 reais), e também podem ser compradas no seu respectivo site oficial. Deixei o último homenageado pro fim para que eu pudesse expressar minha indignação. Ele é Hi no Tori, conhecido no ocidente como Phoenix, uma das obras mais renomadas do mestre Osamu Tezuka.

Minha revolta é que não tem como eu ter acesso à obra! Ninguém lançou aqui no Brasil, e teria sido uma boa depois de Buda; como todos sabem, não tenho um puto no bolso pra importar; e, por fim, por ser material disponível faz tempo nos states, ninguém faz scan! É um problema recorrente de quase todas as obras do Tezuka. Mas elas não são lançadas aqui por conta do público, que repudia material clássico. Por mais que eu goste de moe, visual e light novels, e toda essa estética pop, mangá e anime não são só isso. Não se esqueçam dos clássicos, muito da riqueza do mangá (que vai além dos rostinhos bonitos), em caráter narrativo e sequencial, está ali, em seu estado mais puro.

Como expliquei no último post, rape não pode mais, só que com limitações justas que não comprometem a utilização do tema de forma séria, e não pro FAP FAP dos otakus solitários. Constatei meu medo disso crescer, e logo assim que o verbalizei, algo veio pra me preocupar ainda mais. A dejipare, uma loja que vende doujins e eroges de forma digital, anunciou que uma lista de temas serão restringidos. Como japonês não é uma língua fácil, alguns termos perdem o sentido quando traduzidos, mas vamos lá:

A lista me parece incoerente em vários pontos. Mas um que me chamou atenção: “Garotas” e “Conselho estudantil”? Isso seria uma forma de impedir histórias que se passam no ensino médio, que se perdeu na tradução? Porque se for, ferrou, todos os eroges estão banidos. Fora isso vêmos o Japão como o primeiro país do mundo a defender os direitos dos homens! Até onde eu sei homem pode levar porrada que tá ok. “Adultério”, “Bestialismo” e “Incesto” também invalida uma série de assuntos recorrentes. Por fim, o termo “Concepção”. Como que o jogo vai provar que um filho foi feito? É só uma forma de deixar claro que não pode gravidez, ou vão ter que usar camisinha? O jogo vai ter que mostrar a personagem tomando anticoncepcional? Ou só vai poder rolar coito interrompido?

Vale lembrar que, apesar de tudo, o Japão é bem puritano quanto à pornografia. Pornô lá só rola com censura, o famoso mosaico, e até os mangás vêm censurados, com a tarjinha preta ou tudo pintado de branco. Talvez por isso seja tudo tão bizarro, como não pode mostrar as genitais, eles arrumam outra forma de erotizar mais a situação. Talvez isso explique a censura de sexo grupal, o que é um absurdo se pensarmos que estamos falando de jogos eróticos, primariamente pornografia, apesar do valor que algumas obras tem.

Como a restrinção de estupro foi bem democrática e racional, espero algo no mesmo nível com esses assuntos, ou entraremos em uma era negra. Vale lembrar que, apesar de inicialmente impulsionado pelo impacto no ocidente, a iniciativa de regulamentação partiu inteiramente do Japão. A impressão que dá é que eles já estavam incomodados com isso faz tempo, mas estavam só esperando algo grande acontecer pra botar em prática a sua vontade. Faz todo o sentido, o Japão é um país extremamente preocupado com a imagem internacional, e ao mesmo tempo são completamente diferentes do ocidente em sua essência. Quanto mais conheço o Japão, mais percebo como a forma de pensar, de agir, de crescer, até mesmo de raciocinar, é completamente diferente da nossa.

Enfim, me irritei muito quando vi a lista, mas já me acalmei. Mesmo que não seja possível tratar de alguns temas, quem faz boas histórias continuará fazendo. Mas, mesmo assim, é muito triste saber que certos assuntos vão virar tabu. Ou não, isso tudo pode ser só “pra inglês ver”, e nada ocorra, como todas as restrições que aconteceram até agora que só envolveram o título de alguns jogos.

Nós, como mídia extremamente competente e qualificada, acompanhamos o caso, mas não falamos um ai sobre isso aqui no blog. Como já tá passando da hora, lá vai um resumo: tudo começou com RapeLay, jogo em 3D cujo objetivo é estuprar uma família de mulheres, sendo vendido na Amazon inglesa. O correspondente britânico para o político-chato-que-pega-no-pé-dos-games, existente em todo país que se preze, disse que esse jogo era um exemplo de como o conteúdo dos jogos deve ser regulado. Logo o grupo de ativistas Equality Now ficou sabendo, e mandou um protesto diretamente à produtora do game, Illusion, e ao ministro Taro Aso, que gosta da coisa mas tem que fazer média e fingir que é um ser humano normal, que não coleciona figures e vira a noite jogando eroge.

O que esse povo não sabe (aliás, acho que ninguém da mídia ocidental sabe), é que o jogo possui um final secreto! Eu já o conhecia faz tempo, e muito já tinha pesquisado. Não cheguei a jogar porque minha máquina não rodava, mas utilizei de cobaias, como o irmão de 15 anos da minha ex. Espero não ser preso por isso. Enfim, o jogo possui um final, ativado por uma sequência de ações, onde a mulher estuprada puxa uma faca e apunhala o estuprador. Sentindo o gostinho da vingança, ela entra em frenesi e continua a apunhalar o atacante, agora embebido em sangue, até a morte. Infelizmente o vídeo foi deletado do Youtube, junto com vários outros, então se quiser ver vai ter que baixar o jogo e descobrir como ativar o evento.

Voltando; O Japão, pra não ficar mal na fita, resolveu regulamentar os jogos envolvendo essa temática. Segundo o Laivindil, as regras ficaram assim: palavras como “escravo”, ou “treinamento”, se referindo a outras pessoas, não poderão constar na embalagem. Animação envolvendo estupro não poderá exceder o limite de 20% da animação do jogo. Mesmo se não chegar a 20%, qualquer jogo que promova algum tipo de crime não será permitido. Qualquer jogo que promova estupro, confinamento, perseguição, violência doméstica, e mostre tais coisas de forma que o perpetrador ganhe algo com isso não será permitido.

Até então eu pouco estava ligando pra tudo isso. Na verdade o meu medo é o que poderia vir a acontecer. Todo mundo que conhece Visual Novels sabe que, frequentemente, elas mexem com temas obscuros, em tramas normalmente muito bem estruturada, de forte carga dramática e até mesmo de certo valor literário. Além disso, se a coisa cedo ou tarde se estendesse para o loli, temos Kodomo no Jikan, um mangá com apelo visivelmente lolicon, mas ao mesmo tempo possuindo uma boa narrativa, não sendo gratuito, pelo menos não em sua totalidade. E se essas regras ficassem mais restritas, e obras que mexem com o tema de forma artística, e não gratuita, fossem proibidas pelos simples fato de equilibrarem isso com as taras bizarras dos nossos queridos otakus?

Bem, logo saiu uma lista dos primeiros jogos que sofreram uma leve censura, tendo que mudar de título, Pela lista, fiquei tranquilo: apenas as coisas mais esdrúxulas e descaradas estão sendo cortadas, com títulos que vão desde “Inferno do Estupro da Garota Escravizada”, passando por “Espiando a Professora Adormecida – Diário de Estupro de Mihoro-sensei” e chegando ao cúmulo “Pai Brutal 2 – Um Bruto Como Você Não é Meu Pai!”. Até aí, tudo bem bizarrices como essas sofrerem uma censura, até porque nem proíbidas foram, só sofreram uma censura nos nomes, e eu sou como o Laivindil: não gosto, mas é bom saber que existe liberdade no mundo o suficiente para que exista gente ainda mais bizarra do que a gente. Só que uma notícia recente me deixou com um certo receio.

A empresa Norn costuma envolver sempre temas como gravidez em seus títulos. Seu último jogo, Inugami-sama, já foi lançado faz um tempo via distribuição online, mas a sua versão física só ganharia as lojas agora. Isso mesmo, ganharia, pois a produtora resolveu fazer algumas modificações no jogo. A alegação oficial foi que “no futuro, jogos eróticos com personagens não-humanas e gravidez podem não ser mais permitidos”. Poxa, pera lá! O eroge não tinha nenhuma referência, nem mesmo de leve, ao estupro, e a personagem principal, como pode ser visto acima, é completamente normal aos olhos otakus, até mesmo ocidentais: inumimi e um rabinho. Eu dei uma olhada nas CGs do jogo, e a coisa mais chocante é uma cena de sexo com a personagem grávida, envolvendo leite materno. Pelo que eu sei tem até pornô “convencional” com mulher grávida, não? Segundo o Google Imagens sem SafeSearch, tem sim, e muito!

Eu realmente espero que seja só paranóia da empresa, e que não esteja rolando, por baixo dos panos, a possibilidade de uma proibição mais séria. Se for assim, um ótimo jogo como Yume Miru Kusuri logo não seria mais permitido, por envolver gravidez, drogas, problemas psicológicos, bully e suicídio, tudo com menores de idade. E olha que esse eu joguei, e posso dizer que possui um ótimo enredo, com valor literário, levando várias questões morais e sociais importantíssimas, e com o sexo quase em segundo plano, muitas vezes utilizado como recurso narrativo, de forma quase nunca gratuita.

Por fim, uma explicação sobre o título: Censura-tan, originalmente chamada de CHUANG-bar-YAN (nome inventado por mim, agora), é a representação moe da censura, criada pelos chineses, esses pobres bilhões de infelizes que precisam usar proxy pra acessar a internet de verdade.

Uma das discussões mais antigas na comunidade “Otaku” ocidental é a que se refere ao download ilegal de propriedade intelectual japonesa. Não estou me referindo ao download de mentes preservadas em soluções de DNA robótico ( anotando idéia pra história futura ), mas ao velho e bom conceito de “vou baixar” que faz parte de nossas vidas.

Qual nossa justificativa? Eu melhor que ninguém posso responder, já que cansei de falar sobre isso por escrito e em voz alta: se a gente não baixa animes, vai assistir aonde? Se quisermos assistir animes legalmente no Brasil, teremos que ir ver reprise de digimon na Globo, ou então pagar uma nota pela Animax. É justo, se você se contenta com isso, vá em frente.

Se ao menos nosso mercado fosse como o Norteamericano, nossas desculpas seriam menores. Lá eles têm uma indústria mais forte, vários títulos disponíveis em DVD, os boxes são baratos e você ainda pode alugá-los pela Netflix, um sistema de locadora virtual, video-on-demand, essas coisinhas que estão na moda hoje em dia. Mesmo assim eles não estavam felizes, animes que saem agora no Japão ainda demoram um ano pra chegar às prateleiras. Toma-lhe downloads.

A indústria reagiu. Se adaptou. Começou a aprender a usar esse novo e brilhante brinquedinho chamado Internet. Uma caixa de surpresas, de potencial ilimitado, mas que acaba crescendo mais que a própria capacidade humana de se proteger dela. Ninguém até hoje sabe exatamente como controlar conteúdo na internet, ninguém sabe exatamente como ganhar dinheiro com ela. Ela simplesmente está lá, e serve de culpada maior para a queda das gravadoras, distribuidoras, estúdios. Mas ainda assim, os humanos tentam domá-la.

Já falamos aqui de sites como Hulu, Crunchyroll, e o site de vídeo da Funimation. Funimation Entertainment é uma das companhias distribuidoras de anime mais fortes por lá. Sobrevive firme e forte enquanto as outras caem a seu redor. Fundada em 1994, ela lançou Dragon Ball, Fullmetal Alchemist, e vários outros títulos que se tornaram manias. Com um histórico de agressividade e perseguição para com as fansubbers, a companhia foi meio que pioneira em apresentar um novo serviço de Streaming de animes novos, geralmente com um dia de diferença com relação ao japão, completamente grátis e em alta qualidade.

Alguns, e eu estou nessa podem reclamar: eu gosto de ter os animes comigo, eu gosto de revê-los quando eu quiser. Mas okay, em breve os títulos serão lançados em DVD e você poderá comprá-los. Não é ótimo? Na verdade isso é tão legal, que eu ainda quero uma forma ilegal de assistir legalmente a esses streamings! Infelizmente nosso IP é bloqueado nos ditos sites, com algumas excessões. Já tentei de tudo, nada parece funcionar.

Só que nós somos tão idiotas que fazemos questão de mostrar nosso poder enquanto usuários da internet. Algum babaca entra nos servidores da Funimation, e eis que um episódio legendado e pronto para ser disponibilizado, de One Piece, vaza na rede. E o pior: antes mesmo de ser exibido no Japão! Quem fez isso não poderia simplesmente esperar mais um dia? Vale a pena fazer isso só porque você pode fazer isso? Funimation então encerrou o serviço por tempo indeterminado até que tudo se resolva. Japoneses ficaram com muita raiva, todo mundo ficou chateado.

Não é que acontece de novo? Agora com um episódio de Phantom: Requiem for the Phantom, falamos desse anime no reviews dessa semana. Ambas as notícias são antigas, pelos padrões informativos atuais, mas trouxe essa questão depois de ler e ouvir outras pessoas comentando e refletindo pela net afora.

Companhias estão certas, os fãs de anime são mesmo responsáveis pela queda da indústria, no fim das contas? Não somos os vilões da história, mas apenas parte de uma fatia maior da população que sente prazer em invadir e vazar informações só porque é divertido? O pessoal do site da Funimation consegue ser mais incompetente que isso? São muitas as reclamações. Todo mundo torce para que Funimation não desanime do sistema só por causa de casos isolados, já que segurança de conteúdo na internet é uma questão e tanto para todo mundo, cinema, televisão, literatura, etc. Resta saber se os japoneses seguirão apoiando a iniciativa.

E quanto a nós? Nós brasileiros nos encontramos em uma posição muito tranquila. Não gastamos dinheiro com anime e nem temos como. Os títulos disponíveis oficialmente são muito poucos, os animes da temporada nunca verão a luz do sol aqui. Quando falamos de Tokusatsu então, a consciência nem pesa. Só agora a Redetv voltou a investir nesse meio, e Dvd´s serão lançados, mas é tudo muito tímido.

Mas e se tudo mudar? E se amanhã sites como Hulu fizerem parcerias com companhias brasileiras, disponibilizando conteúdo em alta qualidade grátis pra todo mundo? Se mais e mais Dvd´s forem lançados, boxes com preços razoáveis? Deixaremos os downloads de lado? Qual desculpa arrumaremos? Ah, está caro. Será? Aquela pizza custou 30 reais mais o refrigerante, porque não deixar de sair um final de semana e comprar alguns mangás?

Enfim, só pra pensar mesmo. Nada com que se preocupar. Nós, teoricamente, não podemos fazer nada para impedir a queda na indústria dos animes, mas eu gostaria que as empresas nos dessem essa oportunidade. Eu tentaria não deixá-los na mão.